吳曉平，女，1953年生于揚州，2014年度年度中國工藝美術行業(yè)典型人物，研究員級高級工藝美術師，中國刺繡專業(yè)委員會委員，江蘇省工藝美術大師，江蘇省非物質文化代表性傳承人，揚州市民間文藝家協(xié)會理事。擅長仿古山水繡，水墨寫意繡的設計和制作。71年師從揚州著名刺繡藝術家陳淑儀先生。

從事刺繡工作四十年多來，刻苦專研業(yè)務，探索創(chuàng)新，積累了豐富的刺繡制作經(jīng)驗，研究總結了一套仿古山水繡和水墨寫意繡的針法技藝。由于長期生活在有著藝術氛圍的家庭，同時受揚州深厚傳統(tǒng)文化和揚州八怪書畫藝術的熏陶，刺繡作品追隨中國畫的筆墨情趣，潛心研究中國畫的文化內涵，具體表現(xiàn)形態(tài)不同于其他繡種，特點主要是：

在刺繡創(chuàng)作水墨寫意繡前強調讀懂畫稿，深刻領悟原作的創(chuàng)作意圖、時代背景、繪畫風格、深層意蘊，甚至要去研究作者的個人經(jīng)歷，思想傾向，這樣才能深刻理解原作精神。在刺繡創(chuàng)作過程中追隨中國畫的筆墨情趣，文化內涵，及用筆的運力、虛實關系、墨色中斷而筆不到意到淋漓盡致的表現(xiàn)中國畫的筆墨神韻，包括印章的金石韻味的表現(xiàn)。

揚州寫意繡素以劈絲精細、針法縝密、色彩豐富、清新雅致著稱，特別強調繡師的悟性，將技藝與感悟糅合在一起，，對針法的運用一般采用散套、虛針、長短針、虛實針、點滴針及接針的靈活運用，關鍵在于理解畫意基礎上靈活運用其針法尤為重要，根據(jù)畫面要求做到靈活多變，強調針法靈活運用，做工精細，勾勒嚴謹淋漓盡致地表現(xiàn)出中國畫虛、實、濃、淡的水墨韻味，用刺繡的針法語言完美的表現(xiàn)了中國畫的筆墨情趣與意境。

除了在“仿真”上下功夫外，注重研究光線與色彩變化的關系，巧妙地運用絲理轉折變化所產(chǎn)生的感光效果，彰顯刺繡的特點。

繡制墨色的氤氳與宣紙的交融形成的瀟灑俊秀的筆墨神韻，采用層層暈染的手法，虛實處理得當，著力表現(xiàn)其行筆的酣暢，多層多次的運染，由疏致密，有粗到細，漸虛漸遠賦予水墨畫的別樣靈動感，增強原作的藝術感染力。所繡作品蘊含著中國畫的文人氣息，充分體現(xiàn)刺繡針法美與絲線美的質感與特點，彰顯刺繡藝術的獨特性，是任何姐妹藝術都無法替代的，使作品既忠實于原畫精神又不同于繪畫藝術的獨特魅力，先后創(chuàng)新發(fā)展了詩請畫意的仿古山水雙面繡和神韻天然的水墨寫意繡。

工藝美術事業(yè)，尤其是刺繡行業(yè)有一段時間處于低迷階段，我?guī)ьI一批下崗的師姐妹們守住寂寞的“揚繡”建立了自己的工作室，繼續(xù)傳承刺繡工藝事業(yè)，親自帶出了眾多刺繡專業(yè)人員，培養(yǎng)出一批刺繡新秀，對她們在繡制高精作品的關鍵技術問題上及時進行指導，繡制的刺繡作品獲得國家級獎項，為“揚繡”繼承、發(fā)展作了貢獻。

2008年以來致力于揚州水墨寫意繡和仿古山水繡的傳承與創(chuàng)新，創(chuàng)作出《蓬萊仙境》、及《九成宮》、《草菊圖》、《鳳仙花》、《海嶠春華》、《云舒浪卷》、《魚鷹》、《行旅圖》、《九知圖》、《雞履圖》等一批作品，獲中國工藝美術大師作品暨工藝美術精品博覽會金獎等多項大獎，得到業(yè)內外專家高度贊揚，在揚州刺繡行業(yè)起到領軍作用。帶領團隊對提高揚州刺繡在全國的知名度，以及對揚州刺繡品牌創(chuàng)建起到積極的作用。將揚州刺繡的技藝水平推向了一個嶄新的高度，把常見的民間工藝推向了高藝術、高欣賞的藝術平臺，讓后人對刺繡的研究、傳承、發(fā)展開拓了良性空間，為“揚繡”的繼承和發(fā)展做出貢獻，在全國繡壇贏得了榮譽和地位。

憑著對刺繡事業(yè)的熱愛與執(zhí)著追求，秉承著發(fā)揚“揚繡”傳統(tǒng)技藝的信念，多年來堅持創(chuàng)業(yè)，從當年的手工作坊已發(fā)展成集設計、研發(fā)、生產(chǎn)、銷售為一體的“揚州刺繡”知名工作室。